Hendrix는 Woodstock에서 배너 순간을 만들었습니다.

평화와 음악을 기념하는 우드 스탁 뮤직 앤 아트 페어 (Woodstock Music and Art Fair)는 베트남 전쟁에 의해 창안 된 미국의 소동 속에서 상연되었습니다. 그러나 Henry Diltz가 1969 년 8 월 18 일 월요일 아침에 Max Yasgur의 알팔파 밭에서 눈을 떴을 때,.

“그것은 축축한, 수렁에 빠진 ​​수면 가방 더미와 함께 그냥 젖은, 진흙 분야였다”고 말했다 Diltz, 축제의 공식 스틸 사진 작가했다. “그것은 Matthew Brady Civil War 사진 중 하나, 죽은 말과 죽은 군인으로 가득 찬 전장을 떠올리게합니다. 이 불모의 풍경에 젖은 침낭이 그들에게 인류의 죽은 얼룩이있는 것처럼 보였습니다. ”

Diltz는 Jimi Hendrix가 주말의 마지막 세트를 수행하는 것을 보면서 무대 옆에서이 관점을 보았습니다. 헨드릭스의 매니저 인 마이클 제프리 (Michael Jeffery)는 그 당시의 록 음악에있어 최고의 연기 였기 때문에 그의 고객이 전체 축제를 마칠 수 있도록 협상했으며, 헨드릭스는 일요일 밤에 그렇게 할 예정이었다. 그러나 평화, 사랑, 마약, 음악 및 궂은 날씨의 요소는 긴밀한 일정 계획의 개념과 호환되지 않았으며 Hendrix는 월요일 오전 8 시까 지.

그가 무대에 올랐을 무렵, 축제의 무리는 상당히 엷어졌습니다. 견적은 50만이 넘는 행사의 최고봉에 출석했지만, 헨드릭스가 수행 한 월요일 아침에는 약 30,000 ~ 40,000 명의 노자들이 남아 있었다. 덴버 팝 페스티벌에서 2 개월도 채 안되는 동안, 헨드릭스는 지미 헨드릭스 경험 (Mitch Mitchell of drums)과 노엘 레딩 (Noel Redding)의베이스 연주로 마지막 공연을했다. Woodstock에서 Hendrix는 Mitchell, Billy Cox (오래된 군대 친구), 리듬 기타리스트 Larry Lee 및 타악기 연주자 Juma Sultan 및 Jerry Velez가 등장하는 집시 일요일과 Rainbows라는 새로운 밴드를 선보였습니다..

Diltz는 무대 근처에 주차 된 스테이션 왜건 안에서 잤다 고 말하면서 Hendrix와 그의 밴드의 소리까지 깨 웠습니다. “이 사람들은 머리에 다채로운 스카프로 무대에 올랐습니다.”그는 회상했다. “그들은 분명 집시들처럼 보였다.”

Hendrix와 그의 새로운 그룹은 “My Train A Comin ‘,”Red House “및”Foxy Lady “를 포함한 많은 즐겨 찾기를 찢어 버렸습니다.”Voodoo Child “를 수행 한 후 Hendrix와 밴드는 즉흥 연주를 시작했습니다..

“원한다면 떠날 수 있습니다. 우리는 단지 범벅 이니까, 그게 다에요. “그는 군중들에게 말했다. 자유형 음악 표현이 1 분 정도 지나면 헨드릭스는 “The Star-Spangled Banner”라는 자신의 해석을 발표했다.

“그것은 가장 답답한 순간이었습니다.”딜츠는 기억했다. “그 하나의 기타, 너무 피어싱과 순수. 그 당시 언덕 위에 사람들이 많이있었습니다. 언덕 위의 소리가 튀는 거대한 스피커와 섬뜩하고 조용한 새벽, 안개가 끼는 조용한 종류의 소리. 메모가 다시 반영되었습니다. ”

‘모두에게 충격적 이었어.’

Michael Lang은 우드 스탁을 연출한 네 명의 발기인 중 한 명이었습니다. 그와 그의 사업 파트너 인 Artie Kornfeld는 대중 문화에서 이전에 발생했던 것과는 달리 “Aquarian Exposition”에 대한 아이디어를 갖고있었습니다. 그들은 투자자 존 로버츠 (John Roberts)와 조엘 로젠 만 (Joel Rosenman).

그러나 1 년 전 마이애미에서 대규모 야외 음악 축제를 개최 한 랭 (Lang)은 Woodstock 프로젝트의 영적 지도자이자 주요 실습가이자 문제 해결사 인 Hendrix도 소개했습니다. 그는 일요일 정오 경에 Hendrix가 자정에 축제를 마칠 수 있도록 설득하기 위해 실패했다. 대신에 Hendrix는 다른 모든 행동을 듣고 놀기로 결정했습니다..

“그가 무대에 올랐을 때, 그는 군중의 작은 부분을 바라 보았다는 것을 전혀 모르는 것처럼 보였습니다.”라고 그의 경험에 대한 회고록 인 “우드 스탁의 길”은 달. “모두가 조정되었습니다..

” ‘The Star-Spangled Banner’를 연주했을 때, 그것은 모두에게 충격적이었습니다.”

항복, 향상, 유령, 활력을 불어 넣는 찬가는 때로는 단음으로 이루어졌지만, 전체 노래는 상표 Hendrix 혁신, 특히 앰프 피드백 사용을 통해 때로는 전쟁 폭탄의 소리, 오버 헤드 제트기, 인간의 고뇌의 울음 소리조차도. 어느 시점에서 Hendrix는 “탭을 연주하기 위해 찬가를 중단 한 다음 다시 시작합니다.

‘사람들이 문자 그대로 머리카락을 찢어 낸 것을 기억합니다.’

그가 결국 우드 스탁이 될 촬영을 시작했을 때, 영화제의 아카데미 상을 수상한 다큐멘터리 감독이자 카메라맨 인 마이클 워들리 (Michael Wadleigh)는 17 대 또는 18 대의 카메라로 시작했다고 말했습니다.

그리고 와들리는 그 중 하나를 운영하고있었습니다. “나는 ‘The Star-Spangled Banner’를 시작했을 때 엄청난 압박감과 책임감을 느꼈던 것을 기억합니다.” “푸티지를 면밀히 살펴보면 그는 내 말을 ‘이 말을 들어라. 당신은 그것을 좋아할 것입니다. “그것은 놀라운 버전이었습니다.”

Wadleigh는 Woodstock에서의 Hendrix의 성능이 보존되었다고 안심했습니다. 그는 카메라 모터가 뜨거워지고 언제든지 그만 둘 수 있다고 걱정했다. 그는 또한 Hendrix의 Marshall 앰프가 너무 커서 카메라 모터가 작동하는지 아닌지를 알 수 없었습니다..

“사진이 강력하게 찍히지 않으면 오늘처럼 유명하지 않을 것”이라고 그는 말했다. “사람들이 말 그대로 머리카락을 찢어 버리는 것을 기억합니다. 나는 한쪽 눈을 내다 보았고 나는 사람들이 머리를 움켜 잡는 것을 보았습니다. 너무 황홀하고 너무 기절하고 움직였습니다. 나를 포함하여 숨을 죽이는 많은 사람들.

“아무도 그 말을 들어 본 적이 없었습니다. 놀랍게도 우리 모두를 붙 잡았습니다. ”

어떤 사람들은 그것을 사랑했고, 어떤 사람들은 그것을 좋아하지 않았습니다.

국가에 대한 반응은 강했지만 혼합되었다. 어떤 이들은 그것이 훌륭하다고 생각하고, 다른 사람들은 그것을 무례하다고 생각했습니다. 요즘 미국인들은 모든 종류의 것을 보았 기 때문에 “The Star-Spangled Banner”의 비 정설적 해석은 대개 어깨를 으.합니다. 그러나 1969 년에 헨드릭스가 우드 스탁에서 공연했을 때, 베트남 전쟁이 절정에 달했을 때, 국가를 제공 할 때 전통적인 방식에서 벗어난다는 생각은 눈썹을 치켜야했습니다..

Hendrix가 나오기 전에, 1968 년 월드 시리즈 5 차전에서 디트로이트의 Tiger Stadium에서 가장 논란이되었던 연주가있었습니다. Joseph Feliciano (23 세)는 어쿠스틱 기타에서 환호적이고 소울 풀 한 버전을 연주했습니다. 경기장의 배전반에는 2,000 건이 넘는 전화가 접수되었으며 NBC는 또한 수백 건의 화를 냈습니다. 펠리 치아 노는 나중에 라디오 방송국들이 그의 기록을 재생하는 것을 거부하면서 일시적으로 그의 경력을 낳았다 고 말했다..

Hendrix의 버전에 대한 반응은 영화제가 방영되지 않았고 7 개월 후에 영화가 공개 될 때까지 비 참가자가 경험하지 못했고 사운드 트랙 앨범이 출시 된 후 2 개월이 지나기 전까지는 측정하기가 더 어려웠습니다. 그.

그러나 그곳에 있었던 사람들과 그렇지 않은 사람들에게 영향을 미쳤습니다..

헨드릭스가 우드 스탁에서 공연하는 동안, 록 평론가 인 그릴 마커스 (Greil Marcus)는 헨드릭스 직전에했던 50 년대 두뇌 그룹 인 샤 나 나오 (Sha Na Na)와 함께 차로 향했다. 그는 “The Star-Spangled Banner”를 놓치지 만 그것이 가지고 있던 느린 효과를 상기시켰다..

“문화적 이건 정치적 이건 미국의 담론에서 중요하다”고 마커스는 말했다. “나는 여러 번 공연을 들었다. 너무나 복잡해서 여러 가지 서로 다른 혐오감과 축하, 소외감과 참여의 층이 있습니다. 전쟁에 대한 항의로 묘사 할 수있는 방법은 없습니다. 확실히 그 것입니다. 그러나 그는 또한 ‘나는이 나라의 국민이기도하다’고 말하고있다. ”

마커스 (Marcus)는 당시 영화제 전체가 엄청난 양의 미디어 주목을 받고 있었고 “The Star-Spangled Banner”는 간과되어 영화가 나올 때까지 감상과 감상을하지 못했다고 덧붙였다. 그리고 그는 2003 년에 나온 Bob Dylan (밥 딜런)이 공동으로 쓴 “가면 및 익명”이라는 영화를 제작하여 몇 년 후에 발표했습니다. 영화는 헨드릭스의 찬미가의 영향을 나타내는 지표로.

그는 폭언적인 록 평론가 인 제프 브릿지 (Jeff Bridges)가 딜란의 캐릭터와 인터뷰를 시도하면서 특정 장면을 인용했다..

“그는 Jimi Hendrix의 ‘The Star-Spangled Banner’에 대한이 빠른 속도 랩으로 들어간다. 마커스는 항의가 아니라 부정적인 것이 아니라 오히려 절망과 사랑의 외침이며, 그 말은 ‘나는 본래 아들이다. 이것은 나, 애국가 및 국가에 속한다. ‘

“그러나 당신은 바위 비평가에게서 나온 그 말들이 이해해야한다. 딜런은 그들을 썼다. 그것은 딜란이 헨드릭스의 성과에 대해 어떻게 느꼈는지 ”

‘나는 미국인이야. 그래서 나는 그것을 연주했다.

우드 스탁 (Woodstock)을 연기 한 일부 작품은 이후 딕 캐벳 (Dick Cavett)의 TV 프로그램에 나왔습니다. 그 중 한 명은 헨드릭스 (Hendrix)였습니다. 그는 축제 직후 손님이었고 나중에는 훨씬 나중에 게스트였습니다. 그의 “Rock Icons”DVD에 그의 인터뷰를 수집 한 Cavett는 그의 애국가를 둘러싼 논쟁에 대해 물었다. Hendrix는 다음과 같이 대답했다.

“나는 모른다. 내가 한 전부는 그것을했다. 저는 미국인 이니까요. 나는 학교에서 노래를 불렀다. 그들은 학교에서 노래하게 만들었으므로 회상이었습니다. “Cavett는 인터뷰에서 청중에게”이 남자는 101 번째 공수기에 있었으므로, 당신이 고약한 편지를 보낼 때 인터뷰를 중단했습니다. “라고 말하면서 Cavett는 Hendrix에게 설명했다. 누군가가 “비 정통적”버전의 찬송가를 부를 때마다 “당신은 증오 우편의 보장 된 비율을 즉시받습니다.”

Hendrix는 그 때 Cavett의 묘사에 정중하게 의견이 맞지 않았다. “나는 그것이 정통이라고 생각하지 않았다”고 말했다. “나는 그것이 아름다웠다 고 생각했다.”

최근에 그 당시와 그 인터뷰를 되돌아 보라고 묻자, Cavett의 기억은 흐릿했습니다. 그러나 클립을 다시 본 후, Cavett는 “우리가 어떻게 든 알려진 국가의 국가에서 가장 음침하고 사실상 받아 들일 수없는 처지를 얻었 기 때문에 그것을 추가 할 수 있었다고 생각한다. 우리는 Hendrix를 음악으로 바꾸기 위해 그것을 장식해야한다”고 말했다.

콘서트 프로모션과 아티스트 매니지먼트에 참여한 랭 (Lang)은 시대의 맥락에서 헨드릭스의 찬미가를 기억한다. “그는 ‘The Star-Spangled Banner’를 해석했기 때문에 그것이 우리가 어디에서 왔는지에 더 가깝게 의미를 부여했다”고 Lang은 말했다. “반미 감정은 없었다. 그것은 반전 감정이었다. 그는 아무도 모르는 방식으로 우리를 집으로 데려왔다. ”

스틸 사진 작가 딜 트즈 (Diltz)는 알팔파의 한 가닥이 무거워 진 거대한 진흙 투성이 언덕에 모여 든 비교적 작은 군중 앞에서 헨드릭스가 놀고 있음을 기억합니다. 그는 또한 3 ~ 4 일 동안 거기에 앉아 있던 쓰레기 냄새를 회상합니다. “섬뜩하고 기분이 나쁜 순간이었다.”.

그러나 무엇보다도 그는 Jimi Hendrix가 앰프의 벽 옆에 “Jimi와 함께 무대에 오르지 않고 가까이 갈 수있는 한 가까이에 서있다”는 것을 기억합니다.

“딜런츠는”스타가 빛나는 배너를 연주 한 순간 모든 것이 멈췄다 “고 말했다.

Michael Ventre는 msnbc.com에 자주 기고합니다..