많은 공연자들이 2003 년 마지막 활을 다.

Bob Hope, Katharine Hepburn, Gregory Peck, Johnny Cash, Mr. Rogers 등의 이름은 거대합니다.하지만 2003 년에 많은 위대한 연기자를 잃었습니다..

예리한 관찰자는 매년 죽은 유명인 명단이 커지면서이 사실이 계속되면 우리 아이들과 손자들을 즐겁게하고 즐겁게하기 위해 생존자를 남겨놓지 않을 것입니다. 그러나 앞으로는 엔터테인먼트 축제를 찢어 버릴 것입니다.!

19 세기 말 녹음이 시작되어 20 번째 영화, 라디오, TV 출현으로 하이퍼 드라이브로 접어 든 대중 엔터테인먼트 시대는 이제는 100 년이 넘었습니다 , 그리고 유명 인사 창조의 더 많은 엔진과 더불어, 논리적으로 충분히, 유명인이 더 많이왔다. 시간이 지남에 따라 이러한 “추가”유명 인사는 노후화되고 만료되었습니다. 우리 모두가 보험 계리 적으로 할 수 있기 때문에 실제로 아르 요즘 죽은 유명 인사.

우리는 묻히지 않고 2003 년이 마지막이었던 스크린, 무대와 노래의 공연자들을 찬양합니다. 우리는 그들이 마지막으로 나간 순서대로 그들을 인식합니다..

모리스 깁모리스 깁 (Maurice Gibb, 53 세)의 사망은 특히 어려웠다. 그는 이전에 자신의 마이애미 가정에서 알지 못했던 선천적 인 장 상태로 무너져 수술을 받고 회복의 징조를 보였고, 3 일 후 합병증으로 사망했다..

영국의 맨체스터와 호주의 브리즈번 출신의 쌍둥이 로빈 (Robin)과 형 남매 인 베리 (Bryry)와 함께있는 비제 (Bee Gees) ( “형제 기브 (Gibb Brothers)”)는 저음과 키보드를 연주했으며 멋지고 청청 한 비틀 레스케 (Beatlesque) “Massachusetts”, “To Love Somebody”, “Holiday”, “I ‘ve ‘ve to Message”, “I Started a Joke”, “How Started”등 60 년대 후반에 자신 만의 음악을 선보이는 팝 록 음악 깨진 마음을 고칠 수 있습니까? “

깁 (Gibb)은 룰루 (Lulu)와의 짧은 결혼과 70 년대 초반의 비 게스 (Bee Gees)를위한 휴전 기간 중 개인적인 과잉 기간을 보냈다. 그룹은 방향을 바꾸고, 영혼을 얻었으며, 거짓을 발견하고, 가장 큰 이름이되었다. 스매쉬 히트 곡 “Jive Talkin”, “You Be Be Be Dancing”, 반짝 반짝 빛나는 발라드 “How Deep is Your Love”와 함께 댄스 플로어 스테이플 “Stayin ‘Alive”와 함께 “Saturday Night Fever” 와 “Night Fever”가 있습니다. 꿀벌은 1997 년 Rock and Roll 명예의 전당에 취임했다..

리처드 크 렌나배우 리처드 크 렌나 (76 세)는 1 월 17 일 암에 맞서 싸웠다. 다용도의 크 렌나 (Crenna)는 실베스터 스탤론의 람보 (Rambo) 캐릭터에 대한 충실한 사뮤엘 트라우 트맨 (Samuel Trautman) 1990 년대 ‘잊어 버렸던 Me Not Not Murders’와 ‘Track 9 on Terror’, 90 년대 영화 “Wait Until Until Until Until”, “Body Heat”, Matt Dillon을 거의 유혹 한 갬블러 “The Flamingo Kid”의 어두운면.

Crenna는 1990 년대 초반 “Our Miss Brooks”에서 열광적 인 10 대 청소년으로 TV에서 커리어를 시작했으며, 57 세부터 63 세 사이의 “The Real McCoys”에서 Luke McCoy로 성장했습니다. Crenna는 또한 텔레비전 연출을 맡았으며 Screen Actor ‘s Guild와 함께 활동했다..

넬 카터
크고 감칠맛 나는 목소리로 작고 튼튼한 여성, 넬 카터 (Nell Carter)는 1 월 23 일 54 세의 당뇨병 합병증으로 사망했습니다. 그녀는 복음으로 경력을 시작한 후 뉴욕 무대로 이사하기 전에 카바레 가수로 활동했으며 1977 년 “Misbehavin is not!”라는 쇼는 작곡가 Fats Waller의 작품을 재구성 한 것입니다. 쇼에서 그녀의 역할을 위해 그녀는 Tony와 나중에 TV 프로덕션을위한 Emmy를 받았다. Waller의 “Mean to Me”버전은 확실했다. 카터는 ’80 년대 시트콤’킴 매 브레이크 (Wimme a Break) ‘에서 홀아비 경찰 총재의 가족에 대한 축축하고 돌보는 가정부로 그녀의 역할로 가장 널리 알려졌다.

조니 봉급기내 음악의 하드 리빙, 껄끄 러운 싱긋한 전설의 조니 페이첵, “이 일자리를 가져라”라는 명성은 2 월 18 일에 그의 세속적 인 칩으로 바뀌었다. 그는 폐기종과 천식으로 아팠다. 노인.

“자신을”위스키 마시고, 코카인 콧김을 내며, 털이없는 머리카락과 찡그린 얼굴을 가진 야생의 눈을 가진 가수 “라고 묘사 한 봉급 수표는 70 장의 앨범을 기록했으며”Shove It “외에도 2 곡이 넘는 싱글을 기록했다. “그녀를 데려 가지 마라, 그녀는 내가 가진 모든 것”, “나는 유일한 지옥의 엄마”, “너는 그녀를 가질 수있다.”등의 블루 칼라 자부심과 분노의 국가. 더 좋든 나쁘 든간에, 매끄러운 “모자”와는 달리 봉급 지불 수표는 1985 년 오하이오 주 바에서 남자를 총으로 쏜 2 년 형을 선고 받았고 해군 영웅으로 시간을 보냈다. 장교를 폭행 한 50 년대.

프레드 로저스
2 월 27 일 74 세의 암으로 사망하기 전에 누가 로저스가 죽었을지 누가 ​​알았습니까? Rogers가 세계적인 이웃에서 출발했다는 소식을 들었을 때 오히려 깜짝 놀랐다는 것을 인정하십시오..

FRED ROGERS
** FILE ** 프레드 로저스 (Fred Rogers)는 1993 년 5 월 27 일 그의 쇼 테이프 찍기 중 멈 춥니 다.진 J. Puskar / AP

내 아이들이 –80 년대 중반에 태어난 한 쌍, ’99 년에 태어난 한 쌍 -이 낯 익은 스웨터에이 평온하고, 온화하고, 낙천적 인 사람을 열정적으로 흡수하고 흡수하여 그의 인생 교훈을 가르치면서 놀랐습니다. , 믿고, 그의 진부한 노래를 부르고, Dick Clark의 비율에 눈에 띄게 노화해라..

1968 년에서 2000 년까지, 장로교 인 로저스 장관은 피츠버그 공공 TV 방송국 WQED에서 “미스터 로저스 이웃”을 제작했습니다. 프레드는 TV에서 로저스를 연기하지 않았고, 로저스 씨에게 술을 마시거나 담배를 피지도, 육체도 먹지도 않았고, 매일 아침 수영복, 입욕 캡, 고글을 들고 수영을하기도했습니다. , 척도는 143 파운드.

행크 발라드
3 월 3 일 75 세에 암으로 사망 한 ‘트위스트 (Twist)’의 원판을 쓰고 녹음 한 록앤롤 (Rock ‘n roll)의 개척자 인 행크 발라드 (Hank Ballard) – 발라드는 50 년대의 록 앤 롤 (Andie Had a Baby), 애니 애니 페니 (Annie ‘s Aunt Fannie)는 1954 년 히트 곡 “Work with Me Annie”(1954 년 가장 큰 R & B 히트 곡, 100 만 부가 판매) . “

1996 년 인터뷰에서 Rock and Roll 영예의 전당 멤버는 음악과의 개인적인 관계에 대해 다음과 같이 설명했다. “청소년을 찾고 있다면 장수를 찾고 있습니다. ‘롤은 영혼을, 웰빙을, 영혼을 위해 좋다 … 나는 락 앤 롤 없이도 상상조차 할 수 없다. “

에드윈 스타
아마 Motown의 가장 순수한 영혼의 분장자 인 Edwin Starr은 ’65 년과 ’70 년 사이에 세 명의 고전 히트작 인 Agent Double-O Soul, Twenty Five Five Soul, War라는 세 가지 히트 곡을 가지고 있습니다. “전쟁! 어? 뭐가 좋은거야? 물론 아무것도 아니야!” – Starr의 혼란스러운 경멸의 힘은 부인할 수 없다. stop / start arrangement의 펀치는 내장되어 있었다. 스타는 4 월 2 일 61 세의 노팅엄에서 심장 마비로 사망했다..

리틀 에바Carole King과 남편 Gerry Goffin의 베이비 시터를 발견 한 후 1962 년 “Loco-Motion”이라는 노래를 불렀던 “Little Eva”Boyd는 4 월 10 일 59 세에 암으로 사망했다. “Little” 나이를 먹고 죽을 것입니다. loco-motion이 영원히 계속해서는 안됩니다.?

니나 시몬니나 시몬 (Nina Simone)은 4 월 21 일 프랑스에서 70 세의 나이로 건너 올랐다. 뉴욕의 줄리아드 음악 학교 (Giilliard School of Music)에서 공부 한 클래식 피아니스트 인 ‘피아니스트 (Piano) 50 년대 시몬은 애틀랜틱 시티 나이트 클럽에서 피아니스트로 오디션을 받았다. 1959 년까지 그녀는 Gershwin의 “I Love You Porgy”의 최종 버전 인 그녀의 독특한 곡을 녹음했습니다.

시몬느는 예술적으로나 감정적으로도 두려워하지 않았으며, 일시적으로 반복되는 어구를 사용하여 외침, 속삭임 및 신음 소리를 표현하여 사랑, 증오, 슬픔, 기쁨을 전달했습니다. 60 년대 민권 운동을지지하는 목소리로 그녀는 미국을 황폐화시켜 1974 년 영구 거주 외국인이되었다..

로버트 스택지난 5 월 14 일 84 세의 심장 마비로 사망 한 배우 로버트 스택 (Robert Stack)은 1959-63 년 TV 드라마 ‘최강의 약자'(Untouchables)에서 시카고와의 인터뷰에서 설득력 있고 잔인한 법학자로서 인상적인 경력을 쌓았다. 범죄 제작자 엘리엇 네스 (Eliot Ness)가 리얼리티 시리즈 “Unsolved Mysteries”의 주인공이자 에니 (Emmy)라는 최고의 배우를 차지했으며 수많은 스크린 역할을 맡았습니다. 그러나 그는 “Airplane!”, “1941”, “Caddyshack II”및 “Baseketball”에서 유머 감각을 자극하여 그 이미지에서 벗어났습니다.

그레고리 펙

** FILE **Actor Gregory Peck in a scene from the 1968 movie
** FILE ** 배우 그레고리 펙 (Gregory Peck) 1968 영화 장면에서AP

할리우드의 황금 시대 아카데미 상 수상자 인 그레고리 펙 (Gregory Peck)의 멍청하고 깊은 목소리로 깊이있는 지도자는 87 세의 나이로 6 월 12 일 평화롭게 죽었습니다. “To A Kill a Mockingbird”의 Atticus Finch 캐릭터가 가장 위대한 선수로 선정되었습니다. 미국 영화 연구소의 영화 역사상 영웅.

펙 (Peck)은 1944 년 “영광의 날 (Days of Glory)”에서 데뷔 한 영화를 만들었고 내년에는 키스 오브 더 왕국 (Key of the Kingdom)에서 사제가되어 오스카상 후보로 지명되었습니다. 3 개 이상의 지명이 연속적으로 이어졌다. 소년과 그의 애완용 새끼 사슴에 관한 가족의 고전 인 ’46 년대’연말 연시 ‘ 47 세의 최우수상 수상자 인 “신사의 동의서”에서 펙은 미국에서 반유태주의를 폭로하는 유대인으로 기자로 취재 한 기자를 연기했다. 1949 년 “12시의 높이”에서 그는 2 차 세계 대전 비행 리더가 명령의 압박을 받고 떨어져 나섰다. 그의 60 개가 넘는 다른 영화 중에는 “Cape Fear”, “Spellbound”및 “Roman Holiday”가 있습니다. 그는 또한 아카데미 시상식 본부의 사장을 역임했으며 영화 및 TV 기금, 미국 암 협회 (American Cancer Society) 및 국립 기증 예술 재단 (National Cancer Society for Arts)에서 활동했습니다..

흄 크로닌베테랑 스크린과 무대 배우 흄 Cronyn, 그의 아내 제시카 Tandy와 종종 협력 전선 아마추어 권투 선수는 91 세의 나이로 6 월 15 일 암에 굴복. 캐나다 태어난 Cronyn는 그의 나이에 feiyy oldster로서 가장 잘 알려졌다. 알프레드 히치콕의 “구명정”, “오페라의 유령”, “우체부 항상 두 번 울리는 반지”, “클레오 파트라”및 “가프에 따르면 세상”등 50 편이 넘는 영화에서 상영되었다. 그는 죽은 아내의 정신 (탠디)이 개 형태로 돌아가는 노인에 관한 1994 년 “홀 마크 명예의 전당 (Hallmark of Hall of Hall)”이라는 최우수 배우를 포함하여 토니와 에미 상 3 점을 획득했습니다..

캐서린 헵번6 월 29 일 96 세의 나이로 사망 한 캐서린 헵번 (Katharine Hepburn)은 영화 역사상 가장 우뚝 솟은 대표적인 여성 중 한 명으로, 60 년 경력의 그녀의 굳건한 부처님의 아름다움과 함께 독특한 힘과 활력을 보여주었습니다. 영화 “아침의 영광”(1933), “저녁 식사를하는 사람 추측”(1967), “겨울의 사자”(1968), “황금 연못”의 4 개 아카데미 상 (12 개 후보 중) 1981). 그녀는 또한 “Philadelphia Story”와 험프리 보가트 (Humphrey Bogart)와 함께 지워지지 않는 “The African Queen”에 출연했습니다..

자유롭고 풍요로운 뉴 잉글랜드 가정에서 태어난 햅번 (Hepburn)은 솔직한 옷차림과 스웨터로 머리에 쌓인 빨간 머리카락을 편안하게 드레싱했다. 간단히 결혼 한 그녀는 하워드 휴즈 (Howard Hughes)와 다른 사람들과 연결되어 있었지만, 그녀의 삶에 대한 사랑은 스펜서 트레이시 (Spencer Tracy)였습니다. 스펜서 트레이시 (Spencer Tracy)는 20 년 간의 관계를 통해 다른 누군가와 결혼했습니다. 그들은 9 편의 영화를 만들었는데, 그 중 첫 번째 작품은 1942 년에 “올해의 여성”이었습니다. 전설에 따르면, 그녀가 만났을 때 그녀는 “나는 트레이시 씨에게 조금 컸습니다.”라고 말했다. 그는 대답했다. “걱정하지 마라. 너를자를만한 크기로자를거야.” 아마도 오프 스크린 이었지만, 1999 년 American Film Institute의 스크린 전설에 대한 여론 조사에서 여배우 중 1 위를 차지했습니다. 그들은 훨씬 더 커 보이지 않았습니다..

버디 해켓
사랑 스럽지만 악마 같은 코미디언이자 배우 버디 해킷 (Buddy Hackett) – 쪼그리고 앉아서 얼굴이 부끄러워지고 눈이 부풀어 오르고 부루 클린 (Brooklyn) 액센트가 부끄럽다 – 6 월 30 일 78 세의 남부 캘리포니아 비치 하우스에서 사망했다. 해켓 (Hackett)은 라스베가스와 나이트 클럽 코미디언 50 년 동안 TV 토크쇼 애호가와 브로드 웨이 배우, “The Music Man”, “The Love Bug”, “Mad, Mad, Mad, Mad World”및 Disney의 애니메이션 “The Little 인어 “를 스컬틀 (Scuttle)의 목소리로, 알지 못하는 갈매기.

Hackett는 Curly Howard가 뇌졸중을 앓 았던 1946 년 Three Stooges에 초청 받았지만, Catskills를 단독으로 선택하여 Vegas로 향하기 전에 큰 시간을 보냈습니다. 나를 위해 해켓의 가장 무시 무시한 역할은 해롤드 힐 (Harold Hill) 교수의 조종사 마르셀 루스 (Marcellus)가 1962 년 영화 ‘뮤지션 맨 (The Music Man) 그는 “Shipoopi”를 통해 노래를 부르며 춤을 추며 화면을 밝게 불렀다. 그의 음반은 그의 웹 사이트에서 여전히 볼 수있다..

허비 만
플루트를 재즈 악기로 바꾸고 나중에 라틴, 아프리카, 퓨전 및 세계 음악 스타일을 그의 광범위한 곡으로 통합 한 사람은 73 세의 나이로 7 월 1 일 암으로 사망했습니다. 그의 가족 인 맨 패밀리 1973 년, 이름이 발명되기 전에 세계 음악을 연주했으며, 베스트 셀러 인 “Memphis Underground”앨범은 융합에 대한 독창적 인 녹음이었습니다. (1962), “African Suite”(1959), “Brasil, Bossa Nova & Blues”(1962), “Latin Mann”(1965) 및 “Eastern European Roots” “(2000).

배리 화이트낭만적 인 영혼의 대열주 인 배리 화이트 (Barry White)는 60 세의 나이에 독립 기념일에 신부전으로 죽었습니다. 균열 편곡자, 오케스트레이터, 작가 및 프로듀서 인 화이트의 덜컹 거리는 바리톤은 감정적 인 감각을 전달했습니다. 그의 사랑의 무제한 오케스트라 (Love ‘s Unlimited Orchestra)의 소용돌이 치는 문자열 ( “Love ‘s Theme”)은 확고하고 펑키 한 비트로 전달되었습니다. 섹시한 70 년대에 클래식을 연주 한 것은 “나는 너를 조금 더 사랑해.”, “너의 사랑, 베이비, 그만 둘 수는 없어.” “너는 처음이자, 마지막, 내 모든 것, “”네가 내 옆에 누워있을 때 그것은 엑스터시 다. ” 90 년대, 특히 “Ally McBeal”쇼에서 부활 한 White는 1 억 건이 넘는 레코드 판매를 마감했습니다..

버디 엡센“오즈의 마법사”에서 듣지 못했던 틴 맨 (Tin Man)의 뒤를 잇는 남자, 지드 클램 펫 (Jise Clampett), 그리고 탐정 바니 존스 (Barnaby Jones) 배우 겸 댄서이자 작가 인 버디에 브센 (Buddy Ebsen)은 7 월 6 일 95 세의 폐렴으로 사망했습니다. 키 크고 껑충 한 젊은이는 아버지의 플로리다 댄스 학교에서 춤을 추고 1928 년에 뉴욕의 한 학교에서 그의 여동생과 함께 보드를 밟기 위해 뉴욕으로 향했다. 그 곳에서 눈에 띄는 듀오는 “브로드 웨이 멜로디” 1936 년. 화면 역사상 가장 유명한 외모 중 하나에서, 엡손은 틴 맨 메이크업에 알레르기 반응이 있었고 Jack Haley가 대신 한 “The Wizard of Oz”세트를 떠나야했습니다. 그의 목소리는 여전히 사운드 트랙에서들을 수 있지만, Dorothy와 Scarecrow와 함께 “우리는 마법사를 만나러 왔습니다”라고 노래합니다..

베니 카터
탁월한 작곡가, 편곡자, 밴드 리더 및 색소폰 작업으로 유명한 여러 악기 연주가 인 Benny Carter의 경력은 1920 년대 최초의 “뜨거운”녹음에서부터 1990 년대의 재빠른 즉흥 연주에 이르기까지 재즈의 모든 시대에 걸친 경력을 쌓았습니다. Carter는 자신의 밴드를 리드하는 것 외에도 Fletcher Henderson, Chick Webb, Benny Goodman, Glenn Miller, Count Basie를 ’30 년대와 40 년대에 썼다. 그는 Billie Holiday, Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Lou Rawls, Ray Charles, Peggy Lee, Louis Armstrong, Pearl Bailey, Billy Eckstine 및 Mel Torme를 포함한 거의 모든 주요 재즈 싱어를 50 대와 60 대에 배정했습니다..

셀리아 크루즈행성에서 가장 야생 찾는 여성 중 한 명인 위대한 쿠바 살사 가수 세리아 크루즈 (Celia Cruz)가 7 월 16 일 뇌종양으로 사망했다. 크루즈는 아바나 음악원에서 음악을 공부하고 1959 년 혁명 이후 쿠바에서 떠나기 전에 세계적으로 유명한 열대 나이트 클럽에서 공연했습니다..

Cruz는 클라리온 목소리와 화려한 무대 쇼를 통해 다양한 대상에게 살사 음악을 가져다주었습니다. 그녀는 또한 동료 살사 스타와 “Mambo King”Tito Puente, Fania All-Stars (1970 년대 Fania 레코드 레이블로 녹음 된 Afro-Cuban 음악 집단), Ruben Blades 및 Willie Colon과 함께 작업했습니다. 그녀는 70 개 이상의 앨범을 녹음했으며 12 개 이상의 그래미 후보작을 얻었으며 올해의 그래미 어워즈에서 “La Negra Tiene Tumbao”를위한 ​​최고의 살사 앨범을 수상했습니다..

밥 호프코미디언, 배우, 가수, 댄서, 미국 연구소, Bob Hope는 7 월 27 일에 폐허가되기 전에 큰 나이에 100 살 때 목숨을 살았습니다. 추억에 감사드립니다. Bob.

코미디언 Bob Hope is shown in this 1943 photo. Hope died late Sunday July 27, 2003, at his home in Toluca Lake,Calif. He was 100.
코미디언 밥 호프는이 1943 년 사진에 표시됩니다. 희망은 캘리포니아 주 톨 루카 레이크에있는 그의 집에서 2003 년 7 월 27 일 일요일에 사망했다. 그는 100 살이었다..파라마운트 / 파라마운트

희망찬 셀프 비하하는 유머는 대개 훌륭한 라이너의 형태로, 어떻게 잊을 수있게 만들었습니다. 좋은 그는 거의 모든 형태의 20 세기 대중 공연에 참가했습니다. 그는 Broadway 무대에서 주연을 맡은 보드빌 (Vaudeville) 서킷에서 노래하고 춤을 추며 농담하기 시작하여 75 편 이상의 영화와 1,000 개 이상의 라디오 프로그램을 제작했으며 50 년 동안의 텔레비전 특별 프로그램을 통해 475 개의 프로그램으로 전국의 거실에서 정착물이되었습니다..

논란의 여지가있는 부분은 호프의 2 차 세계 대전, 한국, 베트남 및 1991 년 페르시아 걸프전 때의 미군 병사들에 대한 논쟁 이었지만, 희망은 전쟁 옹호자가 아니었고, 그는 군대의 지지자이자 찬사 자였다. 호프의 위상을 측정하기 위해 부시 대통령은 그에게 국가의 “큰 보물”중 하나 인 부름을 선포하고 전세계의 미국 정부 시설에서 깃발이 희망의 장례식 당일 반은 스태프로 날아갈 것이라고 선언했다.

보더 빌과 1933 년 브로드 웨이 뮤지컬 “Roberta”에서 주연을 맡은 호프는 “1938 년의 빅 방송”으로 영화에 입성하여 오스카상 수상 노래 인 “Thanks for the Memory”에서 Shirley Ross와 팀을 이뤘습니다. 다음 65 년 동안 그의 주요 테마가되어야합니다. Hope의 영화 경력은 Bing Crosby와 함께 “Road to Singapore”, “Road to Morocco”및 “Road to Rio”를 비롯하여 인기있는 “Road”영화 시리즈와 함께 높은 인기를 얻었습니다. 아마도 그의 최고의 영화 성능은 1948 년 “The Paleface”에서 전달되었는데, 그는 “용감한 남성이 우리 가족을 경영합니다”라는 시대를 초월한 선을 썼습니다.

Bob은 자신의 많은 재능 중 하나에서 최고가 아니었지만 전반적으로 Bob Hope는 20 세기의 가장 중요하고 널리 퍼져있는 미국의 연예인이었으며 확실히 코미디언이었습니다..

그레고리 하인즈뛰어난 탭 댄서, 안무가, 배우, 가수 그레고리 하인즈 (Gregory Hines)는 8 월 9 일 57 세에 암으로 사망했습니다. 그의 영광스러운 발은 이제 슬프게도 침묵합니다. 80 년대와 90 년대의 탭 리바이벌보다 누구보다도 열렬한 재능과 열정을 가진 하인즈는 1992 년 토니 상을 “젤리의 마지막 잼”을위한 뮤지컬에서 최고의 배우로 뽑았습니다. 그의 다른 브로드 웨이 뮤지컬의 승리 “정교한 숙녀”와 “유비!”

1989 년 영화 “Tap”에서 Sammy Davis Jr., Sandman Sims, Harold Nicholas 등 Hines의 탭 영웅 중 일부가 탭 전통에 묶여있는 남자 이야기에 등장했습니다. 그 전통을 이어가고 하인즈는 차세대 태퍼 인 ‘Savion Glover’, ‘da noise 가져 오기’, ‘da Funk’가져 오기의 배후에 영감을 불어 넣었습니다.

하인즈는 “극도의 달리기”, “화이트 나이트”, “내뱉기를 기다리는 중”, “설교자의 아내”및 “할렘에서 분노”등 수많은 영화에 출연 한 훌륭한 드라마틱 코미디 배우이기도합니다. TV 코미디 “Will and Grace”에서 그는 Will의 전제적인 보스 였고 한 편의 에피소드에서 탭 루틴을 춤 춘다. 그는 또한 자신의 후기 90 년대 시트콤 “그레고리 하인즈 쇼 (Gregory Hines Show)”에서 주연을 맡았다.

찰스 브론슨할리우드 역사상 가장 특이한 영화 배우 중 한 사람인 찰스 브론슨 (Charles Bronson)은 8 월 30 일 81 세의 폐렴으로 사망 한 강력한 힘을 자랑하는 험악한 얼굴을 앓고있었습니다. 어제는 “죽음의 소원”영화 시리즈의 자경단 건축가로서 쓰레기를 깔아 뭉개고 있었지만, 브론슨은 50 세가 될 때까지 미국에서 별이되지 못했습니다. 내가 가장 좋아하는 브론슨 (Bronson)을 지원하는 역할은 “The Dirty Dozen”(1967)에서 유일하게 살아남은 죄수였습니다. 그의 주요 역할 중 가장 좋아하는 것은 “Hard Times”(1975)였습니다. Walter Hill의 ’30 년대 뉴 올리언스에서의 멍청한 스트리트 파이터에 관한 감독 데뷔.

Bronson은 프랑스에서 그를 “le sacre monstre”(거룩한 괴물)로, 이탈리아 인을 “Il Brutto”(추한 사람)로 알았던 유럽에서 대단히 유명했습니다. 1971 년 그는 골든 글로브를 “세계에서 가장 유명한 배우”로 발표했지만 리투아니아 이민 가정 부모의 15 명의 자녀 중 11 번째 인 찰스 부친 스키 (Charles Buchinsky)와 같은 어린 시절을 생각하면 어려울 것입니다. 남서 펜실베니아 석탄 도시 에른 펠트 (Ehrenfeld)의 판잣집에서 살았던 사람들. 그는 제 2 차 세계 대전에서 봉사하기 위해 초안을 만들었을 때 광산을 탈출했고, 전쟁이 끝나고 필라델피아 놀이 및 선수단.

그의 첫 번째 영화 역할은 게리 쿠퍼 (Gary Cooper)가 출연 한 1951 년 코미디 영화 “You ‘re in the Navy Now”의 선원이었습니다. 그는 ’60 년대의 훌륭한 영화들 : “The Magnificent Seven”, “The Great Escape”, “Bulge의 전투”, “The Sandpiper”에 출연했으나 유럽으로 가서 별을 내야 만했다. 그의 영화 ‘The Valachi Papers’, ‘The Mechanic’, ‘The Stone Killer’, ‘The Story Killer’등의 서부 스파이티 영화 ‘Adieu, L’ Ami’ ” “씨. Majestyk “,”Breakout “및”Telefon “이 있습니다.

워렌 Zevon

음악가 Warren Zevon Terminally Ill
12/10/1991, 로스 앤젤레스, 캘리포니아, 미국 — 사진 : Warren Zevon portrait. Zevon, 노래로 잘 알려져있다.Neal Preston / 아카이브 Sygma

워렌 제봉 (Warren Zevon)은 록의 가장 독특하고 내구성이 뛰어나고 혼란스런 작곡가이자 웅장한 바리톤 가수 중 한 사람으로 창의력과 연민의 천사, 그리고 자기 학대와 냉소의 악마와 씨름하면서 인생을 보냈다. Zevon은 1 년 전 종말 폐암과 싸워 56 세의 나이로 9 월 7 일에 마침내 나왔다. 그는 용기와 유머, 겸손과 놀라운 최종 앨범 인 “The Wind”에 대한 “임박한 운명”에 대한 반응에 답했다.

“The Wind”는 Zevon의 커리어와 음악 제작의 기쁨에 대한 평생 축하 행사입니다. Bruce Springsteen, Jackson Browne, Don Henley, Tom Petty, Emmylou Harris, Ry Cooder, David Lindley 등 창의력과 창의력, 그리고 자신의 소중한 친구와 동시대 인의 독창성으로 폭발적입니다. Zevon의 초기 클래식 곡들 중에는 “런던의 늑대 인간”, “흥분하는 소년”, “죽을 때면 잠을 자야한다”, “Life’ll Kill Ya”와 같은 무시 무시한 오르간이 있습니다. 그의 어두운 유머 감각으로 가장 잘 알려져 있지만, 나는 “바람을 피우다”, “카르멜 리타”, “우연히 순교자처럼”을 포함하여 젠슨의 부드럽고 정서적 인 통찰력을 똑같이 소중히 간직하고 있습니다.

존 리터
놀랍고도 놀라운 예기치 못한 모리스 기브 (Maurice Gibb)의 죽음과 비슷하게, 배우이자 코미디언 존 리터 (John Ritter)는 그의 시트콤 “8 Simple Rules for 8 simple rules”에 대한 그의 마음 속의 이전에 발견되지 않은 상태 (대동맥 박리) 9 월 11 일에 “나의 십대 딸과 사귀기”를하고 그날 저녁에 죽었다. 그는 54 살이었다..

남자 RITTER
2002 년 8 월 홍보 사진에 실린 존 리터 (John Ritter)는 로스 앤젤레스에서 사망했다. 국가 전설 Tex Ritter의 아들, Ritter는 1977 년 TV 연속 코미디에서 Jack이라는 캐릭터의 명성을 얻었다.Robert Trachtenberg / ABC, INC.

리터는 장거리 텔레비전 연속 코미디 ‘잭 컴퍼니 (Three ‘s Company)’에서 잭 트립퍼 (Jack Tripper)로서 자신의 역할로 가장 잘 알려져 있었고, 에미 상을 가져 와서 육체 코미디언으로서 뛰어난 기술을 선보일 수있었습니다. 그는 또한 1980 년대 후반 “Hooperman”(Steven Bochco 제작), 90 년대 초반의 “Hearts Afire”에서 주연했으며 “The Waltons”와 “The Mary Tyler Moore Show . ” 리터는 에미 상 후보에 “앨리 맥빌 (Ally McBeal)”로, PBS 애니메이션 시리즈 “클 레드 포드 빅 레드 도그 (Clifford the Big Red Dog)”에는 클리 포드 (Clifford)의 목소리로 2 명의 후보로 지명되었습니다.

컨트리 뮤직의 전설 인 텍사스 리터의 막내 아들 존은 또한 1996 년 빌리 밥 손튼의 컬트 클래식 “슬링 블레이드”에서 가족의 동성애자로 가장 인상적인 영화 배우였다. 그는 손튼에게 재치없는 크리스마스 패러디 ” 나쁜 산타 “, 현재 석방 중.

조니 캐쉬블랙 위대한 남자, 조니 캐쉬는 내쉬빌에서 9 월 12 일 아침 일찍 사망했다. 공식적인 원인은 당뇨병으로 인한 합병증 이었지만, 5 월 15 일에 4 개월 전에 사망 한 카터 캐쉬 캐쉬 (35 세)의 사랑하는 아내 없이는 힘을 얻지 못했습니다. 일부 러브 송은 삶과 함께 노래 부릅니다..

남자 CASH
파일 — 이것은 국가와 서양 가수 조니 캐쉬의 1969 사진입니다. 테네시 주 내슈빌에있는 병원 관계자에 따르면, 2003 년 9 월 12 일 금요일, 미국 흑인 음악가 인 ‘The Man in Black’이 미국의 음악, 음악, 그리고 민속 음악으로 높이 평가했으며 현금으로 사망했다. 사진)AP

Cash는 음악적으로 더 현대적이었을 수는 없지만, 71 세의 언덕처럼 육체적으로 나이가 들었습니다. 그의 시체는 수년 동안 그에게 몸을 팔고있었습니다. 감정적으로 그는 6 월이 없어 졌었습니다. 음악계에서 Cash는 올해 “Give My Love to Rose”에서 남성 컨트리 보컬 공연을 가장 많이 수상한 Grammy (11 번째)를 수상했으며 11 월에는 Country Music Association의 올해의 비디오 및 올해의 싱글 상을 수상했습니다. 그의 앨범 “American IV : The Man Comes Around”에서 “Hurt”를 위해 올해의 앨범을 수상했습니다. 아이러니하게도, 이들은 1969 년 이후로 첫 CMA 상을 수상했습니다..

Cash 가족이 가장 열심히 노력한 또 다른 중요한 순간은 조니의 가장 오래된 딸인 Rosanne Cash (그래미 상을 수상한 아티스트)와 관련되어 있습니다. Johnny와 Rosanne의 듀엣 인 “September When It Comes”는 Rosanne이 John Leventhal (남편과 프로듀서)과 함께 작곡했으며 올해 초 발매 된 가장 뛰어난 최신 앨범 인 “Rules of Travel”.

Leventhal은 아버지와 함께 “9 월이 올 때”를 녹음 할 것을 제안했을 때 Rosanne은 처음에는 꺼려했지만 그때 아이디어에 따뜻하게 걸려 들었습니다. 그는 동의하고 그 결과로 나오는 노래는 위로와 오색의 필사자에 대한 희소성의 반영이다 :

“그림자가 길어지면
과거를 타 버려라.
그들은 천사처럼 나를 날릴 것이다.
내가 쉴 수있는 곳.
이것이 시작되면 내가 너를 들여 보내 줄거야.
9 월에 “

아마도 Man in Black의 주목할만한 경력, 그리고 그의 50 년간의 성취와 관련성에 대한 가장 중요한 점은 미국 뿌리 음악의 수많은 요소들, 즉 국가, 서양, 민속, 로커 빌리, 심지어 블루스와의 요소 적 관계 였을 것입니다. Johnny Cash는 Americana의 가장 큰 정의 였고, “Folsom Prison Blues”, “Ring of Fire”, “I Walk The Line”, “Right On The Left”, “A Walk The Line” “아빠는 저음을,” “리듬을,” “잭슨을,”계속해서 쟈니의 영혼 깊은 목소리가 영원히 노래 할 것입니다..

로버트 팔머로버트 팔머 (Robert Palmer)는 비디오 중심의 80 년대에 등장한 부드럽고 정교한 영국의 우아함에 대한 정의로 30 년 만에 성공한 위대한 영혼 록 가수였습니다. “사랑에 빠졌습니다”(팔머가 정장을 입고 똑같이 움직이는 패션 모델로 뒷받침 된 파머와 함께 가장 유명한 록 비디오 중 하나), 동역학 “Hyperactive”, “혀를 기울인 것” Turn Irving “,”Irresistable “, Marvin Gaye의 감동적인 메들리 곡”Mercy Mercy Me / I Want You. ” 그는 54 세의 나이에 심장 마비로 9 월 26 일에 사망했습니다..

Palmer는 또한 80 년대의 Duran Duran 멤버들과 팀을 구성하여 단편적인 새로운 웨이브 슈퍼 그룹 Powerstation을 만들었는데, Powerstation에는 “Some Like It Hot”과 “Get a On (공을 치자)”이라는 두 곡의 리핑 곡이있었습니다. 똑같이 매력적이지만 잘 알려지지 않은 70 년대 뉴 올리언스 / 캐리비안의 노력으로 리틀 피트 (Little Feat)의 멤버들, “Sallyak Through the Alley.”

바비 하트 필드록큰롤 영예의 전당에 입회 한 지 불과 몇 달 후, 가수 바비 하트 필드 (Bobby Hatfield)는 전설적인 의로운 형제 듀오의 테너 절반이 그의 미시간 호텔 방에서 63 세의 나이로 11 월 5 일 심장 마비로 사망했습니다. 형제들이 공연을하기로 예정된 1 시간 전에.

60 년대의 “Blue-eyed soul”개척자 인 Hatfield와 그의 낮은 바리톤 파트너 인 Bill Medley는 프로 스펙터 (Phil Spector)의 사운드 오브 월 사운드 (Wall of Sound)와 팀을 이루며 소리와 열정의 영원한 조각품 “You Lov That ‘Lovin’Feeling “Just Once In My Life”, “Unchained Melody”, “Ebb Tide”, 그리고 Spector 후반, “(You ‘re My My) Soul and Inspiration”과 같은 음악을 연주했습니다. 그들은 70 년대 중반 “Rock and Roll Heaven”, “People에게 줄”, “Dream On”으로 큰 컴백을했습니다.

“Unchained Melody”에 대한 Hatfield의 솔로 보컬은 그가 단지 25 살이었을 때 한 번의 테이크에서 이루어졌습니다. 그의 공연의 위엄은 시간이지나면서 넓어지고 깊어졌으며, 1990 년 영화 “유령”에 등장했을 때 새로운 세대는 그 은총, 힘 및 미묘한 완벽에 놀라움을 금치 못했습니다. Hatfield가 그의 경력에서 다른 것을 부른다면, 그는 여전히 불멸의 상태가 될 것입니다..

아트 카니예기치 않은 것을 제외하고 우리는 11 월 9 일에 가장 훌륭한 아트 카니 (Carney)의 통과와 함께 그 해를 끝내 버렸다. 그는 85 세였다. 카니 (Carney)는 느슨한 사지와 치열한 왜곡 된 하수도 노동자 위생 전문가 “로 알려짐) 장기간 TV 시리즈”신혼 여행자 “의 Jackie Gleason의 Ralph Kramden에게 에드 노턴 (Ed Norton) 그는 3 명의 에미 상을 받았다. Carney는 1974 년 “Harry and Tonto”에서 그의 고양이와 함께 전국적으로 파업 한 홀아비로서 그의 움직이는 성과로 최고의 배우로 아카데미 상을 수상했습니다.

에릭 올센은 .